Cikkek: 28993 | Ma megjelent: 25
onemusic logo

Amelie Lens első albuma nem akar választani klub és fesztivál között

Írta: Ostroml

Amelie Lensnek tíz év kellett ahhoz, hogy eljusson az első nagylemezéig. Ez önmagában sokat elmond az AURAtermészetéről. Nem arról van szó, hogy a belga producer eddig ne rendelkezett volna elegendő zenével egy albumhoz; sokkal inkább arról, hogy a techno világában a single-ök, EP-k és DJ-szettek hosszú ideig tökéletesen kiszolgálták azt, amit mondani akart. A szeptember 4-én, saját EXHALE kiadóján megjelent 11 számos AURA ezért inkább összegzésnek hat: annak a tíz évnek a lenyomataként, amely a kis kluboktól a világ legnagyobb elektronikus zenei színpadaiig vitte. 

Az album egyik érdekes döntése, hogy Lens szinte teljesen egyedül viszi végig. Tíz számon kizárólag ő szerepel, az egyetlen vendég Angèle a run című felvételen. Ez különösen egy olyan időszakban feltűnő, amikor az elektronikus nagylemezek tracklistje gyakran egymást követő kollaborációkból épül fel. Lens ehelyett egyértelműen saját szerzői albumként kezeli az AURA-t: a hivatalos kreditek szerint a dalok írását és produkcióját is ő jegyzi, Angèle közreműködése az egyetlen külső előadói kredit. 

A lemez közben nem próbál tizenegy változatot készíteni ugyanabból a peak-time techno receptből. Az our frequency és a run a nagyobb színpadok felé nyit, míg a beszédes című 4am at RSO már egészen más helyzetet képzel maga elé: egy berlini klub hajnalát, amikor a szettnek nem feltétlenül újabb csúcspontokra, hanem hipnotikusabb mozgásra van szüksége. Lens maga is úgy írta le az albumot, mint érzelmes, de erőteljes; felemelő, ugyanakkor nyers anyagot. 

Ez az ellentét már az album felvezetésében is jelen volt. Májusban az our frequency mellé érkezett meg az AURA bejelentése, és már akkor világos volt, hogy Lens a fesztiválszínpad és a sötét klubterem közötti távolságot akarja egy lemezen belül bejárni. Az AURA bejelentéséről és az our frequency megjelenéséről szóló korábbi cikkünkben ezt az irányt már az első single-nél látni lehetett. Az album végére került whatever you do pedig még korábban megmutatta, hogyan férhet el egy könnyebben megjegyezhető vokálmotívum Lens hajtó technoalapjai fölött. A whatever you do megjelenéséről itt írtunk részletesebben.

Az AURA azonban nemcsak hangzásbeli összegzés. Lens saját értelmezésében a cím a közönség és közte létrejövő kapcsolatra utal. Fiatalon a klubokban találta meg azt a szabadságot és közösségi élményt, amelyet korábban hiányolt, az album történetébe pedig már a hosszú éjszakai autózások, a kis helyi fellépések, a fesztiválok, az EXHALE felépítése és az anyává válás is bekerült. Az AURA így nem klasszikus értelemben vett konceptalbum, de van egy világos életrajzi íve. 

Maga az „Aura” név ráadásul már az album előtt létezett Lens világában. 2025-ben ugyanezen a néven indította el új vizuális show-koncepcióját, amelyet a High Scream Studiosszal közösen fejlesztett ki, és amelyben fény, árnyék, mozgás és a közönség energiája vált a produkció részévé. Az AURA vizuális koncepciójának indulásáról szóló korábbi cikkünkígy utólag az album előtörténeteként is olvasható: a név fokozatosan egy teljes Lens-univerzum jelölésévé vált.

Ennek talán eddigi legnagyobb fizikai megvalósulása már az album megjelenése után egy nappal megtörtént. Szeptember 5-én 14 ezer ember gyűlt össze Antwerpenben, a Királyi Szépművészeti Múzeum, vagyis a KMSKA előtt, ahol Lens háromórás szabadtéri szettel ünnepelte az AURA érkezését. A Leopold de Waelplaatsra épített esemény teltházas volt, a múzeum homlokzatát pedig videomappinggel vonták be a produkcióba. 

Ez valamivel érdekesebb albumlaunch, mint egy hagyományos klubest. A teljes rendezvény kilenc órán át tartott, Lens mellett BLONDEX, Herton, valamint Regal b2b ANNĒ szerepelt a programban, vagyis az EXHALE közössége is helyet kapott. Az AURA így egyszerre lett lemez, vizuális koncepció és nagyléptékű élő formátum – ráadásul Lens saját városában, egy képzőművészeti múzeum monumentális homlokzata előtt. 

A tizenegy szám sorrendje is ezt a szélesebb ívet követi: aura_v4_final_intro.wav, our frequency, run, the only one, 4am at RSO, drift away, a track at 150bpm, falling into acid dreams, come closer, the energy is us és whatever you do. A címek között akad szándékosan munkafájlnak ható elnevezés és egy BPM-et egyszerűen közlő track is – apró gesztusok, amelyek valamennyit visszahoznak abból a közvetlenségből, ahogyan a klubzenék gyakran már jóval a hivatalos címük előtt elkezdenek élni a DJ-szettekben. A teljes album 46 perc 22 másodperces. 

Az AURA digitálisan és kék-fehér dupla 12”-es bakeliten is megjelent. A fizikai kiadás itt különösen találó: Lens pályája alapvetően a DJ-kultúrából nőtt ki, miközben az album azt mutatja, hogy már nem pusztán egymástól független klubtrekkekben gondolkodik. Nem hagyja maga mögött a táncteret azért, hogy „albumelőadóvá” váljon; inkább megpróbálja ugyanazt az energiát hosszabb formában elmesélni.

És talán ezért kellett hozzá tíz év. Az AURA nem egy új Amelie Lens bemutatkozása, hanem annak rögzítése, hogy hány különböző Amelie Lens fér el ugyanabban a történetben: a hajnali klub-DJ, a 150 BPM környékén dolgozó producer, a fesztivál-headliner, az EXHALE építője és az az ember, akinek közben a színpadon kívüli élete is alapvetően megváltozott.

Korábbi kapcsolódó cikkeink

Találj egy eseméyt

Böngéssz az események között, és szerezz új élményeket!

Események
Töltsd fel az eseményedet

Értékesítsd a jegyeidet a OneTicketen!

Esemény létrehozása
HOZZÁSZÓLÁSOK

A hozzászóláshoz be kell jelentkezned.

Login
OLVASD EL EZEKET IS:

REKLÁM

szakertoikonyvek.hu
HUGEL
OneTicket