Így lett egy százfős kertibuliból 40 ezres Voodoo Village

A belgiumi Voodoo Village tíz év alatt egészen más léptékű rendezvénnyé vált. A kezdeti, nagyjából százfős összejövetelből 2026-ra háromnapos fesztivál lett, amelynek tizenegyedik kiadása körülbelül 40 ezer látogatót vonzott a Humbeek-kastély körüli birtokra. A növekedés azonban csak az egyik része a történetnek: a szervezők ma már tudatosan nem egyszerű elektronikus zenei fesztiválként határozzák meg a Voodoo Village-et.

Ennek a világnak az egyik formálója Lisa Hanze, aki grafikával és merchandise-dizájnnal kezdett dolgozni a fesztiválon, szerepe pedig fokozatosan nőtt. Ma kreatív, illetve művészeti igazgatóként az egyik feladata, hogy a különböző színpadok, installációk, közösségek és alkotók munkájából egységes vizuális és koncepcionális világ szülessen.

Ez különösen fontos egy olyan rendezvénynél, amelynek identitását nem egyetlen nagy produkciós cég határozza meg. A Voodoo Village belga és külföldi kollektívákkal, klubokkal, művészekkel és kurátorokkal dolgozik együtt. A 2026-os kiadáson az antwerpeni TRAUM az Observatory programjába kapcsolódott be, a berlini BCCO a Shelter vasárnapi programját formálta, miközben más terek saját művészeti és zenei közösségeket kaptak. Hanze szerint éppen az ilyen együttműködésekből születik az az eredmény, amikor „1+1=3”.

A fesztivál fejlődésében a pandémia utáni időszak fontos fordulópontot jelentett. A szervezők azt tapasztalták, hogy a hosszú bezártság után a közönség rendkívüli intenzitással tért vissza a fesztiválokra. Erre nem még több ingerrel akartak válaszolni, hanem olyan terekkel és programokkal, amelyekben a látogatók a saját testi és mentális állapotukra is figyelhetnek.

Ebből nőtt ki a Voodoo Village wellbeing-koncepciója. A fesztiválon ma már breathwork, sound healing, mozgás, mindfulness, reiki, coaching és különböző kreatív foglalkozások is megjelennek. A rendszerhez ingermentes pihenőtér, relaxációs zónák és helyszíni segítőcsapatok is kapcsolódnak. A fesztivál egészségközpontú megközelítését Hanze 2025-ben a genti International Club Health Conference szakmai programjában is bemutatta.

A koncepció egyik leglátványosabb megtestesülése a The Oracle. A területen a telefonkamerákat matricával takarják le, ezzel arra ösztönözve a közönséget, hogy ne a következő videó elkészítésére, hanem az adott pillanatra figyeljen. Hanze szerint az állandó telefon- és számítógép-használat eltávolíthat bennünket a környezetünktől, ezért az Oracle-ben tudatosan csökkentik a digitális zavaró tényezőket.

A 2026-os kiadás ezt a gondolkodást még tovább vitte. Az új Orphica színháznak, kortárs táncnak, spoken wordnek és performanszművészetnek adott önálló teret, míg a Calypso listening- és rádióbárként kínált csendesebb alternatívát a nagyszínpadokkal szemben. Mindez öt fő zenei világ – The Forest, The Oracle, The Shelter, The Observatory és The Yard – köré épült, olyan fellépőkkel, mint Nina Kraviz, DVS1, &ME, PAWSA, The Blaze, Vintage Culture, Monolink és NTO.

A Voodoo Village fejlődésének így talán éppen az a legérdekesebb része, hogy a növekedésre nem feltétlenül még nagyobb színpadokkal válaszol. Miközben 2026-ban már körülbelül 40 ezer „Villager” fordult meg Humbeekben, a fesztivál újabb kisebb tereket, listening sessionöket, performanszokat és pihenési lehetőségeket épített be. A cél egyre kevésbé az, hogy minden pillanat hangosabb legyen az előzőnél – inkább az, hogy a látogató maga dönthesse el, mikor akar táncolni, felfedezni, elmélyülni vagy egyszerűen megállni.

Korábban írtunk róla

A OneMusic a 2026-os Voodoo Village új művészeti tereit és az idei fesztivál intimebb irányváltását is részletesen bemutatta.