Aaron Hibell elhagyatott erőműben mutatta be a SYNCHRONICITY univerzumát

Aaron Hibell, az elektronikus zene egyik legizgalmasabb új alkotója február 3-án egy rendhagyó Twitch közvetítés keretében adott betekintést közelgő albumába, a SYNCHRONICITY világába. A bemutató helyszínéül egy elhagyatott erőmű szolgált, ahol a fényekkel, térrel és színpadképpel megalkotott atmoszféra szinte fizikai formát adott az album kreatív univerzumának. Az este nem csupán előzetes volt, hanem egyfajta nyílt alkotói pillanat, amelyben Hibell megmutatta, hogyan formálódik tovább a hangzása.

A SYNCHRONICITY bemutatója szervesen illeszkedik abba a lendületbe, amelyet Hibell az elmúlt időszakban épített fel. 2025 decemberében megjelent nocturnal című dala új irányt jelölt ki, amelyet olyan sikeres megjelenések előztek meg, mint a morning light, a set me free Alex Wann-nal közösen, valamint az s.o.s. Ezek a kiadványok már előrevetítették azt a filmes gondolkodásmódot, amelyben az érzelmi intenzitás és a monumentális hangzás kéz a kézben jár.

Ez a megközelítés az élő fellépéseken is egyre hangsúlyosabbá vált. Hibell nemrég fejezte be első önálló turnéját, amely teltházas állomásokkal járta be az Egyesült Államok és Európa nagyvárosait. A koncertek egyértelművé tették, hogy a stúdióban kidolgozott részletek élőben is erőteljesen működnek, és képesek valódi, közösségi élménnyé formálódni.

A SYNCHRONICITY március 6-i megjelenése új fejezetet nyit Hibell pályáján. A fiatal producer lendülete tovább erősödik, amit az is jelez, hogy már most bejelentették fellépéseit a belga Tomorrowlanden, valamint a 2026-os franciaországi Cercle Festivalon. Ezek az állomások nemcsak rangot, hanem világos irányt is mutatnak: Hibell neve egyre határozottabban kerül fel a nemzetközi elektronikus zenei térképre.

A brit kis faluból indult Aaron Hibell zenéje atmoszférikus textúrákat, összetett ritmusokat és rétegzett hangzásokatötvöz. Produkciói egyszerre hatnak érzelmileg és működnek a táncparketten, finoman egyensúlyozva az introspektív pillanatok és a kluborientált energia között. Ez a kettősség végigkíséri pályáját, a legkorábbi munkáktól egészen a készülő debütáló albumig.

Hibell a Monastery of Sound mixtape trilógiával kezdte önálló kiadásait a SoundCloudon, majd megjelentette első EP-jét, a Twilight Zone-t, ezt követte az Astral Projection, amely már saját kiadóján, az all time high-on látott napvilágot. Ezek a kiadványok lefektették azt a hangzásbeli identitást, amely a feszültségre, az érzelmi áramlásra és a részletek tudatos felépítésére épül.

2025 tavaszán Párizsban, a Cercle keretében mutatta be élő show-ját, amely az év végére egy teltházas észak-amerikai és európai turnéban csúcsosodott ki, Londonban zárulva. A koncertek során Hibell már finoman utalt első albumára is, megmutatva, hogyan válhat a stúdiómunka narratívája egy erőteljes élő élménnyé.

Saját projektjei mellett számos jelentős együttműködés fűződik a nevéhez. Hivatalos remixeket készített Oklou, Naomi Sharon és Billie Eilish számára, valamint egy régóta várt Empire of the Sun feldolgozáson is dolgozott. Technó előadókkal, például Amelie Lens-szel és Sara Landry-vel is együttműködött, Lorne Balfe-fel közösen jegyezte a Tetris-film zenéjét, és Daniel Adams-Ray-vel, valamint Avicii-vel írta a ghost című dalt. Munkásságát a kísérletezés, az együttműködés és a fesztiválokra szabott energia egysége jellemzi, mindezt következetes érzelmi történetmesélésselátszőve.

A SYNCHRONICITY nem csupán egy új album ígérete, hanem egy olyan alkotói pillanat lenyomata, amelyben Aaron Hibell végleg kilép a feltörekvő státuszból, és saját, határozott hangon szólal meg az elektronikus zene nemzetközi színpadán.