Boards of Canada – Inferno: pengeéles, élőbb hangzás 13 év után

Ha egyszer eljön a vég, könnyen szólhat úgy, mint a „Prophecy at 1420 MHz” 100. másodperce az új „Inferno” második számában: vakítóan fényes, kíméletlenül éles dob- és gitártörés hasít bele a dalba a Trident II D5 ballisztikus rakéta-lézerpontosságával. A hangzás nyugtalanító, klinikai és baljós, de nem sötét, nem elmosódott és nem szemcsés – szemben a duó legkomorabb korszakaival, mint a 2013's „Tomorrow's Harvest”. A gitárokhoz a páros korábban is visszanyúlt – elég felidézni a 2005-ös „The Campfire Headphase”-t –, a „Prophecy at 1420 MHz” dallama pedig azt a száműzött, vágyakozó melankóliát idézi, ami talán a testvérpár igazi védjegye. Mégis: a „Inferno” eddig nem hallottan tiszta, éles és kézzelfogható; a Boards of Canada első új albuma 13 év után ilyen ridegen pontos és mégis nagyon is valóságos hangképekkel tér vissza. Ahogy a „The Campfire Headphase” esetében, itt is könnyű élő megszólalást elképzelni: hús-vér zenészeket valódi hangszerekkel. Csakhogy míg az a lemez egy intim, hippi-lazulás közegét sejtette, az „Inferno” a grandiózus, néha embertelenül nagy zenei terek atmoszférájába kapcsol. A „Hydrogen Helium Lithium Leviathan” a My Bloody Valentine, Wendy Carlos „A Clockwork Orange”-ja és a stadionrock határvidékén él, ahol szinte hallani, ahogy csöpög az izzadság a dobosról. Az „Into the Magic Land” élőben lüktető posztrock: dob, basszus és a húrokon csúszó ujjak zaja találkozik egy olyan akkordsorral, amely a Boards of Canada egyik legszebbike. Az „Arena Americanada” majdnem beváltja a cím ígéretét: nagy ívű, de elkerüli az arénarock pátoszát – mintha a ’80-as évek Pink Floydja játszaná a BoC „Aquarius”-át. Időről időre a hetvenes évek eleji kosmische szelleme is átszűrődik: amikor a Harmonia még rácsok nélkül, szabadon kanyargó intersztelláris ambientben úszott. A „You Retreat in Time and Space” simán alapdarab lehetett volna egy felvilágosult diákszoba 1973-as polcán a Tangerine Dream „Zeit”-ja mellett – ha a BoC fél évszázaddal korábban szállítja. A másik előrelépés – inkább finom élezés, mint fordulat – a hangok használatában érhető tetten. A Boards of Canada régóta épít énekfoszlányokra és talált szövegekre, a „Sesame Street”-től az „Amo Bishop Roden”-ig, de az „Inferno”-n a vokálok sokszor előtérbe kerülnek, önálló vezérszólamként. A „Father and Son” ennek a legtisztább példája: markáns, eltérő lejtésű és színezésű éneksávokból épít dallamot és ritmust, kísérteties hatással.